Darío Aranyo vuelca su experiencia realizando una exposición que trasciende la fotografía entrecruzando: flamenco, pintura y peformance
El fotógrafo nazareno Darío Aranyo inaugura su exposición ‘Tela’ en la sala Diego Ruiz Cortés del Centro Cultural La Almona. Una muestra que realiza un registro pictórico del baile flamenco. La performance de inauguración será este martes, a las 20.30 horas. Actuará la bailaora Luisa Palicio junto a la cantaora de flamenco Marián Fernández.
La entrada para disfrutar de este auténtico espectáculo será libre y gratuita.
La muestra de Darío Aranyo se podrá visitar en La Almona hasta el día 28 de septiembre.
Fotografías, vídeos, objetos, telas… todo se recoge en esta exposición que intentará transmitir al espectador sentimiento.
Darío Aranyo describe su proyecto
Tela es una propuesta interdisciplinar de Darío Aranyo que entrecruza flamenco, pintura y performance para construir un retrato novedoso de bailaores y bailaoras desde un lugar diferente.
La idea del proyecto es trascender la visión tradicional de esta conocida manifestación artística, uno de los pilares del flamenco junto con el cante y la guitarra.
En este caso, además de la exteriorización de sentimientos a través del movimiento y la coreografía, se pretende que los artistas usen su cuerpo para interactuar con el entorno y dejar registro de algo inmaterial que se pierde al finalizar cada espectáculo.
Aquí, una vez terminado todo, queda una memoria gestual que recoge en telas y objetos las marcas de esa intensa escena emocional, unas cicatrices de color que, de algún modo, permiten que perdure en el tiempo la huella de algo único e inexplicable que normalmente concluye cuando acaba la actuación.
El baile es un arte vivo que genera instantes de una fuerte carga expresiva. El objetivo de Darío Aranyo es capturar, en lo posible, algunos de esos aspectos intangibles, crear trasvases entre diferentes territorios creativos con esa energía apasionada sin forma precisa y de difícil encarnación que conocemos como flamenco.
Para este proyecto no procura definir algo concreto, sino más bien replantear, desde la literalidad de una acción y la descontextualización de unos códigos, la abstracción de un lenguaje que tiene potencial estético para desbordar sus límites y llegar de manera sorprendente a sitios imprevistos.
“Este proyecto nace de una relación apasionada con el flamenco, que me ha acompañado desde que tengo uso de razón. Desde niño he sido testigo de manera inconsciente de las relaciones entre diferentes disciplinas artísticas y su vinculación con las tradiciones y el folclore. Tuve la suerte de crear mi imaginario en un enclave propenso al mestizaje artístico cultural. Fruto de toda esa cuna flamenca, tradicionalista y cultural comienza a germinar en mi un interés por generar esos diálogos entre disciplinas y desdibujar los límites”, explica el autor.
“Flamenco para mí es un conjunto de cualidades incapaces de ser definidas de una sola manera, o bajo unas reglas; es la confluencia de muchas aptitudes, como carácter, talento, salvajismo, irreverencia, técnica, método, cultura, tradición y vanguardia. Por eso este proyecto no pretende definir algo concreto, sino más bien replantear desde la literalidad de sus movimientos, la abstracción en sí que supone para mí el flamenco”, describe.
