Cantores de Híspalis: “Nos mostraremos ante el público de Dos Hermanas a pecho descubierto”
Cantores de Híspalis actuarán en el Teatro Municipal Juan Rodríguez Romero el próximo viernes, día 28 de noviembre, a las 21.00 horas.
Los actuales componentes de Cantores de Híspalis: Álex, Diego, Carlos y Juani harán un homenaje a la trayectoria profesional del grupo, con canciones que han marcado su carrera.
Las últimas entradas, al precio de 10 euros, se pueden adquirir en la taquilla del Teatro Municipal y a través de la plataforma Giglon.
Cantores de Híspalis, a través de Juani, responden a nuestras preguntas:
¿Cómo se formó Cantores de Híspalis y qué los inspiró a empezar este proyecto?
Para conocer y entender a Cantores de Híspalis es necesario recordar de dónde venimos.
La construcción de nuevos barrios en Sevilla en la década de los 60, provoca entre los años 1967 y 1971, la llegada al Polígono de San Pablo de: José Antonio Rúa Román, de Ricardo Pujol Bermúdez, de Rafael Ojeda Durán y de un servidor, Juan Luis Calceteiro Ruiz.
De este grupo de amigos, en 1972, emergiendo de fiestas en bodas, bautizos y comuniones, nace el grupo Los Macarenos, cuya trayectoria fue intensa, pero corta porque terminó a mediados del 76.
Poco antes de su disolución, y en un intento desesperado por continuar con el grupo, José Antonio Rúa ‘El Canijo’ sabedor de la faceta creativa de Pascual, con el que había compartido su niñez en el barrio de La Calzá, decide visitarle para pedirle algunos temas para Los Macarenos, me pide que le acompañe y los tres pudimos cantar algunos temas juntos, poco después Pascual estando en Salamanca nos llamó y pidió al Canijo que me convenciera para viajar a tierras salmantinas donde los tres podríamos formar un nuevo grupo de eso hace ya 50 años.
¿Qué significa para ustedes el nombre del grupo?
Nos pusimos ese nombre para que fuera el DNI de unos jóvenes que querían comerse el mundo con su música sin ser ni cantantes ni cantaores, pero sí cantores del pueblo, cantores de Sevilla o lo que es lo mismo Cantores de Híspalis.
¿Cuáles fueron los mayores retos al inicio y cómo los superaron?
El principal reto de los jóvenes en aquellos tiempos siempre era abrirse paso ante la incertidumbre de un futuro en el que no pensaban porque el presente era lo más importante, nosotros pasamos muchos momentos de angustia por la falta de recursos, pero vives tus días sin pensar mucho en el mañana y todo fluye.
¿Cómo ha evolucionado el repertorio desde sus inicios hasta ahora?
Somos versátiles y nunca tuvimos miedo a equivocarnos a la hora de elegir un repertorio que evolucionaba bajo la batuta de Pascual González que siempre marcó el camino.
¿Qué artistas o fronteras musicales han influido más en su sonido?
Nunca fuimos un grupo que pensara en cantar solo sevillanas, lo nuestro era una forma de vida en la que cabía cualquier manifestación musical, fuimos amantes de la música del momento Rolling, Beatles, Supertramp, Santana y otros. Descubrimos la riqueza de la música sudamericana, vivimos en nuestros hogares el Flamenco y la Copla y todo eso nos marcó y creó nuestra identidad.
¿Cómo eligen las sevillanas y pasodobles que forman parte de sus álbumes y presentaciones?
Si tienes una idea clara de quién eres, donde estas y lo que persigues lo demás viene solo, la música te elige a ti, no tienes que buscarla.
¿Nos pueden describir su proceso de ensayo y la dinámica de grupo durante la creación de una canción?
Es un proceso sencillo, creas una melodía y le pones letra, después la recibimos los cuatro y cuando estamos familiarizados con el tema solo es cuestión de cantar juntos, aportar ideas sobre las posibles variantes de voces y ya lo tienes.
¿Tienen alguna canción emblemática que defina al grupo y por qué?
Nuestra canción más emblemática sin duda, es ‘A bailar, a bailar’ que ha sido el tema más importante y conocido de Cantores de Híspalis, numero 1 en distintos países y grabado con la Royal Fhilarmónic Orchestra, sentó un precedente y marcó un hito porque nadie había grabado sevillanas con una orquesta sinfónica.
¿Cuál ha sido la gira o concierto más memorable y por qué?
Yo diría que en 1988 hicimos nuestra gira más loca porque fueron 160 galas en un solo verano.
¿Alguna anécdota que deseen compartir con nuestros lectores?
En una trayectoria de 50 años es difícil escoger una, pero esta es buena: En una gira promocional por Europa, Carlos que en aquella época, no era componente de Cantores, aunque ahora sí lo es, tuvo que sustituir a nuestro compañero Falín padre de Falete, había perdido el DNI y se presentó en el aeropuerto con una fotocopia y lógicamente, no le dejaron embarcar, lo solucionó dos días después y se incorporó al viaje pero mientras tanto todo el mundo en Francia y Alemania, pensó que Carlos era Falín.
¿Cómo se preparan para un concierto importante?
Cuando eres joven, nada importa, sales cantas y no sabes cómo lo has hecho, después cambian las facultades y tienes que descansar los días previos al concierto para tener la garganta en condiciones, calentar antes de empezar y procurar tomártelo como un rato de diversión en el que tienes que estar a tope porque, si no lo haces, el público lo notará.
¿Qué consejo le darían a bandas emergentes que quieran preservar la tradición sin perder identidad?
Los consejos no son el camino a seguir, tienes que ser intuitivo y vivir según los pálpitos de tu corazón. Hay que ser osado y valiente y atreverse con todo hasta sea la música la que te defina.
¿Qué significa para ustedes preservar y difundir el cante andaluz en la era digital?
La era digital llegó para quedarse y todo el que no lo acepte se quedará atrás, no obstante, tenemos que ser defensores de lo auténtico. Para nosotros, preservar y difundir la música andaluza significa mantener viva la tradición que nos define, usando las nuevas tecnologías para llevarla a más gente sin perder su esencia. Es conectar nuestras raíces con el futuro.
¿Qué pueden adelantar sobre el concierto en Dos Hermanas a finales de noviembre y qué esperan del público?
Nunca hemos sido un grupo de formato sencillo, siempre hemos querido ser una atracción que, rodeada de buenos músicos y de algunos otros argumentos escénicos, se mostrara al público con un espectáculo variado, de colorido y en constante movimiento; pero siempre hay una vez para todo y en esta ocasión, romperemos con esa tradición y de una forma cercana nos mostraremos ante el público de Dos Hermanas a pecho descubierto para contar y cantar nuestra historia, por eso lo llamamos ‘Un Encuentro con Cantores de Híspalis’.
¿Con qué artistas o grupos les gustaría colaborar?
En el flamenco con Camarón, en el rock con los Rolling, en la Copla con Marifé, pero como ya supondrás, es totalmente imposible, pero podemos estar satisfechos porque hemos compartido escenario con grandes artistas internacionales y, por supuesto, en las sevillanas lo hemos hecho con todos nuestros referentes.
¿Tienen planes para próximos álbumes, sencillos o proyectos multimedia?
Nuestro próximo reto y máxima ilusión es la gira 50 Aniversario para 2026 en la que daremos un repaso a nuestra historia musical en los principales escenarios del país a partir de abril, sin olvidarnos de que en Cuaresma estrenaremos nuestra obra cofrade ‘Credo’ que visitará las principales ciudades de Andalucía.
¿Cómo describirían su sonido en tres palabras?
Original, popular, andaluz.
¿Qué mensaje les gustaría dejar a sus fans y a las personas que están descubriendo su música?
Que nuestra música siga siendo un puente entre generaciones. A quienes nos siguen desde siempre, gracias por caminar con nosotros. Y a quienes nos descubren ahora, bienvenidos, ojalá nuestras canciones los acompañen y les hagan sentir nuevas emociones.
Olviden el reguetón y la música prefabricada, apuesten por lo original y por la creatividad humana.
Cantores de Híspalis protagonizarán un encuentro muy especial con el público nazareno.
